비평가들의 찬사를 받은 ‘전기화’ 빈센트 반 고흐 자화상 전시회

비평가들의 찬사를 받은 고흐의 자화상

비평가들의 찬사를 받은

런던에서 열린 빈센트 반 고흐의 새로운 자화상 전시회가 미술 평론가들로부터 극찬을 받았다.

이 쇼는 타임즈, 가디언, 텔레그래프, 이브닝 스탠더드, 아이뉴스로부터 별 다섯 개를 받았다.

19개의 작품이 전시되며, 그 중 17개는 고문을 당한 19세기 네덜란드 화가의 자화상이다.

Courtauld 갤러리 큐레이터인 Karen Serres 박사는 이 컬렉션이 “반 고흐의 자화상 전체를 살펴본 최초의 작품”이라고 말했다.

가디언의 에이드리언 설은 이 쇼가 “마법적이고 때로는 신비로운 쇼”이며 “친밀감을 자극하는 전시회”라고 말했다.

그는 이렇게 썼다: “이빨이 없고, 턱수염이 있고, 초췌하고, 다치고, 면도하고, 잘 먹고, 회복되고, 황홀하고, 나티… 이
훌륭한 쇼는 반 고흐의 많은 얼굴을 통해 계단식으로 퍼지며, 그 밑에 놓여 있는 고통스러운 탁월함을 드러낸다.”

그는 “그것은 다른 종류의 존재, 부재, 대체, 메아리로 가득 차 있다”고 덧붙였다. 그것은 예술가가 가장 자각하고 가장
취약한 상태를 보여준다. 모든 그림은 일종의 분석이자 구조 시도이다.”

몇몇 비평가들은 이 쇼의 거의 모든 그림들이 자화상임에도 불구하고, 그 기법들과 스타일들이 매우 다양하다고 언급했다.

비평가들의

텔레그래프의 알라스테어 수크는 “유일한 상수는 그가 웃지 않는다는 것”이라고 말했다.

“쇼는 새로운 논쟁을 제안합니다. 이 책은 반 고흐라는 광기 어린 천재 신화를 끝낼 때이며, 캔버스에 무의식적으로
‘원초적 감정’을 뿌렸다.

“그는 위기 사이에 그림을 그렸고, 거울을 응시하며 자신을 강화하고 다시 시작했다. 그가 죽은 지 130년이 지났지만 그림 속
그의 시선은 여전히 당신의 영혼을 찌른다.”

1890년 7월 스스로 목숨을 끊은 화백이 생전에 정신건강 문제로 고통받았던 것이 작품에 영향을 미쳤다는 것이 오늘날
널리 추측되고 있다.

타임스의 레이첼 캠벨 존스턴은 반 고흐가 “그의 작품이 건강을 회복하는데 도움이 될 것이라는 믿음의 힘과 솔직함으로
고통받고 있다”고 말했다.

그는 “코톨드가 쿠데타를 일으켰다. 작고 절제된 두 갤러리의 옅은 회색 벽면에 맞서 미술사가 선사할 수 있는 가장
생생하게 연상되는 자화상을 불태우고 있다.

“그 안에서 불타는 것을 발견할 수 있는 것은 예술가의 영혼입니다. 감동받지 말게 반 고흐의 영혼이 이 쇼를 떠나지 않습니다.”